Ritmische frisheid, hoe bereik je dit?

We kunnen echt allemaal een melodie schrijven, mooie akkoorden er bij bedenken en ook prettig orkestreren.
Maar om je muziek naar een hoger plan te tillen, moet je concentreren op ritme.

“Concentreren op de ritmische frisheid”

Mijn leraar zei eens: melodieën en akkoorden zijn van jou, maar ritme is van iedereen.
Maak het daarom fris en fruitig zodat het leuk is om te horen én te spelen.

De vraag is, hoe maak je je compositie ritmisch fris?

Ik geef je een paar ideeën hoe je ‘ritmische frisheid’ kunt bewerkstelligen:

– Plaats een rust in je melodie
– Wissel niet alles tegelijk op dezelfde tel, denk aan akkoorden, melodie, groove
– Wissel eens op de tweede tel van akkoord
– Begin je melodie op een andere tel dan de eerste
– Vermijd sowieso die eerste tel
– Doorbreek een lijn in achtsten met zestiende noten
– Bij een langzame melodie is de afwisseling met snelle notenwaarden een verademing
– Elke maat een akkoord is voorspelbaar, doorbreek het patroon
– Luister naar inspirerende voorbeelden, leer van de meesters
– Combineer jazzritmes met klassiek
– Laat je inspireren door Zuid-Amerikaanse ritmes
– Ga weg van de 1
– Laat de melodie eens laat beginnen, bijvoorbeeld op de 4e tel pas
– Vermijd alleen grote notenwaardes in je muziek, tenzij dit de opzet is
– Speel met ritme, verras jezelf
– ….
– ….

Welk idee heb jij? Kun je deze lijst aanvullen?
Zo ja, schrijf het hieronder in de comment box.

Met plezier,
Marco